Драма в 4-х действиях с одним антрактом

Постановка основателя театра, народного артиста России Петра Фоменко по мотивам классической пьесы Островского (1878/79), вошедшей в золотой фонд русской литературы.

«Бесприданница» Петра Фоменко — не легкая, кружевная акварель, но строгий офорт, прочерченный сильными, резкими, точными штрихами.
В иссушенном деньгами мире, где на все есть своя цена, отчаянная безоглядная любовь юной девушки не вписывается ни в одну из накладных...

В спектакле заняты: Полина Агуреева, Наталия Курдюбова, Евгений Цыганов, Илья Любимов, Алексей Колубков, Томас Моцкус, Владимир Топцов, Галина Кашковская, Сергей Якубенко, Фёдор Малышев и др.

Автор — Александр Островский
Постановка и режиссура — Пётр Фоменко
Режиссёр — Валюс Тертелис
Художник-постановщик — Владимир Максимов
Художник по костюмам — Мария Данилова
Художник по свету — Владислав Фролов
Музыкальный руководитель постановки — Марина Раку

Награды:
• номинант премии «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучший спектакль большой формы», 2009
• Пётр Фоменко номинировался на премию «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая работа режиссёра», 2009
• Полина Агуреева лауреат премии «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая женская роль», 2009
• Евгений Цыганов номинирован на премию «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая мужская роль», 2009

👏 «Динамично, на одном дыхании... 10 из 10, спасибо театру, режиссёру, артистам, все молодцы!! Супер!»
👏 «Представьте, весь спектакль зал ловил каждое слово и жест, затаив дыхание. Такая пронзительная тишина очень дорогого стоит. Актеры и режиссура – великолепны!»
👏 «Потрясающе!!! Великолепная игра актеров, отличная постановка! Я была с детьми: 12, 14 и 17 лет, понравилось всем!!!»
👏 «Замечательный очень живой спектакль. От Фоменко другого не ожидаешь.»

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене. Просим учесть эту информацию, планируя посещение этого спектакля. Напоминаем, что курение и употребление табака и табакосодержащей продукции вредит вашему здоровью.

В рамках Всероссийской программы «Большие гастроли».

Продолжительность: 3 часа 20 мин с 1 антрактом
12+

Драма в 4-х действиях с одним антрактом

Постановка основателя театра, народного артиста России Петра Фоменко по мотивам классической пьесы Островского (1878/79), вошедшей в золотой фонд русской литературы.

«Бесприданница» Петра Фоменко — не легкая, кружевная акварель, но строгий офорт, прочерченный сильными, резкими, точными штрихами.
В иссушенном деньгами мире, где на все есть своя цена, отчаянная безоглядная любовь юной девушки не вписывается ни в одну из накладных...

В спектакле заняты: Полина Агуреева, Наталия Курдюбова, Евгений Цыганов, Илья Любимов, Алексей Колубков, Томас Моцкус, Владимир Топцов, Галина Кашковская, Сергей Якубенко, Фёдор Малышев и др.

Автор — Александр Островский
Постановка и режиссура — Пётр Фоменко
Режиссёр — Валюс Тертелис
Художник-постановщик — Владимир Максимов
Художник по костюмам — Мария Данилова
Художник по свету — Владислав Фролов
Музыкальный руководитель постановки — Марина Раку

Награды:
• номинант премии «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучший спектакль большой формы», 2009
• Пётр Фоменко номинировался на премию «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая работа режиссёра», 2009
• Полина Агуреева лауреат премии «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая женская роль», 2009
• Евгений Цыганов номинирован на премию «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая мужская роль», 2009

👏 «Динамично, на одном дыхании... 10 из 10, спасибо театру, режиссёру, артистам, все молодцы!! Супер!»
👏 «Представьте, весь спектакль зал ловил каждое слово и жест, затаив дыхание. Такая пронзительная тишина очень дорогого стоит. Актеры и режиссура – великолепны!»
👏 «Потрясающе!!! Великолепная игра актеров, отличная постановка! Я была с детьми: 12, 14 и 17 лет, понравилось всем!!!»
👏 «Замечательный очень живой спектакль. От Фоменко другого не ожидаешь.»

ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене. Просим учесть эту информацию, планируя посещение этого спектакля. Напоминаем, что курение и употребление табака и табакосодержащей продукции вредит вашему здоровью.

В рамках Всероссийской программы «Большие гастроли».

Продолжительность: 3 часа 20 мин с 1 антрактом
12+

Читка литературной основы к спектаклю, выпуск которого запланирован на февраль 2026 года. Приглашаем вас стать первыми слушателями. Текст спектакля уже существует, был завершён буквально в первую декаду сентября... Только-только!
Превращаться в спектакль этот текст будет именно в присутствии и с реакцией публики. Что-то под вашим влиянием из текстов исчезнет, а что-то добавится.
От вас — желание и умение слушать, смелость и решительность в отказе от телефона и интернета на два часа.
От Автора — чудесный весёлый текст о том, как рассказывать истории.

ЭКСКЛЮЗИВНЫЙ подарок от ЕВГЕНИЯ ГРИШКОВЦА Екатеринбургским зрителям!
Уникальная возможность ПЕРВЫМИ услышать НОВЫЙ материал любимого писателя и драматурга!

В Кино-конференц зале Ельцин Центра всего 150 мест!
Рассадка свободная, чтобы попасть на читку, нужно приобрести входной билет.

Продолжительность: 2 часа без антракта
16+

ЕВГЕНИЙ ГРИШКОВЕЦ — российский писатель, драматург, театральный режиссёр и киноактёр, музыкант, обладатель премий «Антибукер», «Золотая Маска», «Триумф».
По многочисленным просьбам!
Осенью он вновь представит в Екатеринбурге Монолог-концерт «Порядок слов»!

Автор и режиссёр Евгений Гришковец:
«Монолог-концерт „Порядок слов“ — это результат концентрированной работы, и все части его свежие, сегодняшние, остро современные. В него вошли произведения разных жанров и тональностей, но это осмысленный композиционно выстроенный монолог…
Чему он посвящён? А очень простой и непостижимой теме — порядку слов. Мы все имеем арсенал из одних и тех же слов. У кого-то арсенал больше, у кого-то меньше. Для выражения радости и горя, любви и ненависти, для правды и для лжи часто используются одни и те же слова… Одни и те же! Отличается только порядок слов…
И чем больше и сильнее беспорядок в головах, в душах, в мире и в происходящем сейчас, тем острее, точнее и крепче необходим порядок слов».

Продолжительность: 2 часа без антракта
18+

Спектакль был поставлен художественным руководителем Театра им. Пушкина Евгением Писаревым специально к юбилею народной артистки России Веры Алентовой!
Премьера состоялась 11 февраля 2022.
Впервые в Екатеринбурге!
Первые показы вне Москвы и Петербурга!

Это история о Хелене Рубинштейн, основательнице могущественной «империи красоты». Упорная и эксцентричная, она всего добилась сама. Придумывая всё новые косметические средства и неустанно совершенствуя свои изобретения, она не боялась экспериментировать, отстаивать свою позицию и вступать в открытые конфликты. Рубинштейн — одна из самых известных, влиятельных и богатых женщин мира. Но счастлива ли она?..

В ролях:
Хелена Рубинштейн — народная артистка России Вера АЛЕНТОВА, лауреат государственных премий СССР и РСФСР, многих кино-, телевизионных и театральных премий, лауреат самой почетной номинации главной зрительской премии «Звезда Театрала» — «Легенда сцены» 2024
Элизабет Арден — Ирина ЦАРЕНКО
Патрик О’Хиггинс — Дмитрий ВЛАСКИН

Режиссёр — Евгений Писарев, заслуженный артист РФ, обладатель премии г. Москвы в области литературы и искусства, а также премий «Чайка», «Гвоздь сезона», «Хрустальная Турандот», «ФИГАРО», «Звезда Театрала», «Золотая Маска»
Автор пьесы — Джон Мисто
Перевод — Ольга Варшавер и Татьяна Тульчинская
Ассистент режиссёра — Надежда Аракчеева, заслуженный работник культуры РФ
Художник-сценограф — Максим Обрезков, заслуженный художник РФ, член Союза художников России
Художник по костюмам — Виктория Севрюкова, заслуженный художник РФ, обладатель премий «Хрустальная Турандот» и «Золотая Маска»
Художник по свету — Александр Сиваев, обладатель премии «Золотая маска»

«Моя героиня — мощная дама и великий мистификатор. Интересный, непростой характер героини покорил узнаваемостью. Я таких людей встречала в жизни. Любой человек сложен, но проявить эту сложность в драматургическом материале не всегда получается. В случае с "Мадам Рубинштейн" получилось. В пьесе есть человеческая история, пришедшаяся нам по душе. А это важно: есть надежда, что она будет интересна и зрителю», — Вера Алентова в интервью для журнала «Театрал».

Евгений Писарев, художественный руководитель Театра им. Пушкина, режиссёр спектакля: «Театр искал пьесу для Веры Алентовой, для бенефиса хотелось открыть нового автора, новую роль… К счастью, мы нашли "Мадам Рубинштейн". Это очень яркий, зрелищный и современный спектакль. Несмотря на юмор, эта история — не лёгкая комедия. Это полноценная драма с интересными героями и неожиданным сюжетом. В жизни Хелены Рубинштейн было очень много ярких событий, её обожали и ненавидели, ей стремились подражать, ей льстили. У неё есть слава, есть огромное состояние, но в какой-то момент она понимает, что совершенно одинока. В истории про "Мадам Рубинштейн" встречаются герои разных возрастов, менталитетов — и в итоге они становятся близкими друзьями. Этим спектаклем я хочу донести важную мысль: перестаньте делить всех на поколения, давайте слышать и любить друг друга!».

Продолжительность: 2 часа 30 мин с 1 антрактом
16+

Спектакль был поставлен художественным руководителем Театра им. Пушкина Евгением Писаревым специально к юбилею народной артистки России Веры Алентовой!
Премьера состоялась 11 февраля 2022.
Впервые в Екатеринбурге!
Первые показы вне Москвы и Петербурга!

Это история о Хелене Рубинштейн, основательнице могущественной «империи красоты». Упорная и эксцентричная, она всего добилась сама. Придумывая всё новые косметические средства и неустанно совершенствуя свои изобретения, она не боялась экспериментировать, отстаивать свою позицию и вступать в открытые конфликты. Рубинштейн — одна из самых известных, влиятельных и богатых женщин мира. Но счастлива ли она?..

В ролях:
Хелена Рубинштейн — народная артистка России Вера АЛЕНТОВА, лауреат государственных премий СССР и РСФСР, многих кино-, телевизионных и театральных премий, лауреат самой почетной номинации главной зрительской премии «Звезда Театрала» — «Легенда сцены» 2024
Элизабет Арден — Ирина ЦАРЕНКО
Патрик О’Хиггинс — Дмитрий ВЛАСКИН

Режиссёр — Евгений Писарев, заслуженный артист РФ, обладатель премии г. Москвы в области литературы и искусства, а также премий «Чайка», «Гвоздь сезона», «Хрустальная Турандот», «ФИГАРО», «Звезда Театрала», «Золотая Маска»
Автор пьесы — Джон Мисто
Перевод — Ольга Варшавер и Татьяна Тульчинская
Ассистент режиссёра — Надежда Аракчеева, заслуженный работник культуры РФ
Художник-сценограф — Максим Обрезков, заслуженный художник РФ, член Союза художников России
Художник по костюмам — Виктория Севрюкова, заслуженный художник РФ, обладатель премий «Хрустальная Турандот» и «Золотая Маска»
Художник по свету — Александр Сиваев, обладатель премии «Золотая маска»

«Моя героиня — мощная дама и великий мистификатор. Интересный, непростой характер героини покорил узнаваемостью. Я таких людей встречала в жизни. Любой человек сложен, но проявить эту сложность в драматургическом материале не всегда получается. В случае с "Мадам Рубинштейн" получилось. В пьесе есть человеческая история, пришедшаяся нам по душе. А это важно: есть надежда, что она будет интересна и зрителю», — Вера Алентова в интервью для журнала «Театрал».

Евгений Писарев, художественный руководитель Театра им. Пушкина, режиссёр спектакля: «Театр искал пьесу для Веры Алентовой, для бенефиса хотелось открыть нового автора, новую роль… К счастью, мы нашли "Мадам Рубинштейн". Это очень яркий, зрелищный и современный спектакль. Несмотря на юмор, эта история — не лёгкая комедия. Это полноценная драма с интересными героями и неожиданным сюжетом. В жизни Хелены Рубинштейн было очень много ярких событий, её обожали и ненавидели, ей стремились подражать, ей льстили. У неё есть слава, есть огромное состояние, но в какой-то момент она понимает, что совершенно одинока. В истории про "Мадам Рубинштейн" встречаются герои разных возрастов, менталитетов — и в итоге они становятся близкими друзьями. Этим спектаклем я хочу донести важную мысль: перестаньте делить всех на поколения, давайте слышать и любить друг друга!».

Продолжительность: 2 часа 30 мин с 1 антрактом
16+

Комната — это часть пространства внутри жилого здания, а ещё — синоним защищённости личного пространства.
Пьеса «Комната Адлера» написана драматургом Анастасией Букреевой по заказу театра по мотивам истории жизни Билли Миллигана — одного из самых загадочных персонажей XX века, в сознании которого сосуществовали сразу 24 личности разного возраста, национальности и даже пола. Он вошёл в историю криминалистики и психиатрии как человек с диагнозом «множественная личность».

Психолог, психотерапевт, психиатр Петр Алексеевич Адлер пытается разобраться в мотивах преступлений, совершенных его пациентом, в психике которого возникла некая экосистема в виде дома с большим количеством комнат.
Попытки синтезировать личности пациента в одно целое оказались неудачными, а сам психиатр оказывается так близко к пропасти безумия, что спасти его может только чудо.

Феномен «множества личностей» как «множества комнат» на сцене исследует НЕВЕРОЯТНЫЙ актерский дуэт!
в роли психолога Петра Адлера – Олег МЕНЬШИКОВ, художественный руководитель театра, народный артист РФ
в роли пациента – Евгений ТКАЧУК, артист театра и кино, звезда проектов «Король и Шут», «Роднина», «Рыжий», «Государь»

Автор пьесы — Анастасия БУКРЕЕВА
Режиссёр-постановщик — Лера СУРКОВА
Художник-постановщик — Михаил ГЕРБЕР
Художник по свету — Иван ВАСЕЦКИЙ
Режиссёр по пластике — Константин МИШИН
Композитор — Оля КРИКОВА
Видеохудожники — Михаил ТЕРЕБИЛЕНКО, Давид ЗАРИПОВ
Помощник режиссёра — Ольга КОЧЕРГИНА

Московская премия Союза театральных деятелей России «Гвоздь Сезона» 2025!

👏 «Битва их умов достигает прямо-таки космических масштабов, и сравнивать ее стоит не с типичным общением с аналитиком, а, скажем, со встречей Бэтмена и Джокера из „Темного рыцаря“, порядка и хаоса, сознания и подсознания».
👏 «Граница между врачом и пациентом колеблется в мерцающем свете ламп, как дрожат проецируемые на экраны кляксы из теста Роршаха, столь похожие на рентген фотографии мозга»
👏 «Пластика Ткачука в сочетании с гравитацией Меньшикова работают идеально, – причём именно 'в сочетании'»
👏 «Спектакль не только для поклонников двух больших артистов, но и для тех, кто не боится заглянуть в свое подсознание»
👏 «Захватывающая психологическая драма, исследующая глубины человеческой души»
👏 «Отличный спектакль! Игра актёров – отдельный вид искусства!
Спасибо огромное за все испытанные эмоции!»
👏 «Потрясающе!!!!! Спектакль достоин самых высоких наград! Лучшее,
что я видела за последнее время! Спасибо!!! Восторг!»

Продолжительность: 2 часа с 1 антрактом
18+

Комната — это часть пространства внутри жилого здания, а ещё — синоним защищённости личного пространства.
Пьеса «Комната Адлера» написана драматургом Анастасией Букреевой по заказу театра по мотивам истории жизни Билли Миллигана — одного из самых загадочных персонажей XX века, в сознании которого сосуществовали сразу 24 личности разного возраста, национальности и даже пола. Он вошёл в историю криминалистики и психиатрии как человек с диагнозом «множественная личность».

Психолог, психотерапевт, психиатр Петр Алексеевич Адлер пытается разобраться в мотивах преступлений, совершенных его пациентом, в психике которого возникла некая экосистема в виде дома с большим количеством комнат.
Попытки синтезировать личности пациента в одно целое оказались неудачными, а сам психиатр оказывается так близко к пропасти безумия, что спасти его может только чудо.

Феномен «множества личностей» как «множества комнат» на сцене исследует НЕВЕРОЯТНЫЙ актерский дуэт!
в роли психолога Петра Адлера – Олег МЕНЬШИКОВ, художественный руководитель театра, народный артист РФ
в роли пациента – Евгений ТКАЧУК, артист театра и кино, звезда проектов «Король и Шут», «Роднина», «Рыжий», «Государь»

Автор пьесы — Анастасия БУКРЕЕВА
Режиссёр-постановщик — Лера СУРКОВА
Художник-постановщик — Михаил ГЕРБЕР
Художник по свету — Иван ВАСЕЦКИЙ
Режиссёр по пластике — Константин МИШИН
Композитор — Оля КРИКОВА
Видеохудожники — Михаил ТЕРЕБИЛЕНКО, Давид ЗАРИПОВ
Помощник режиссёра — Ольга КОЧЕРГИНА

Московская премия Союза театральных деятелей России «Гвоздь Сезона» 2025!

👏 «Битва их умов достигает прямо-таки космических масштабов, и сравнивать ее стоит не с типичным общением с аналитиком, а, скажем, со встречей Бэтмена и Джокера из „Темного рыцаря“, порядка и хаоса, сознания и подсознания».
👏 «Граница между врачом и пациентом колеблется в мерцающем свете ламп, как дрожат проецируемые на экраны кляксы из теста Роршаха, столь похожие на рентген фотографии мозга»
👏 «Пластика Ткачука в сочетании с гравитацией Меньшикова работают идеально, – причём именно 'в сочетании'»
👏 «Спектакль не только для поклонников двух больших артистов, но и для тех, кто не боится заглянуть в свое подсознание»
👏 «Захватывающая психологическая драма, исследующая глубины человеческой души»
👏 «Отличный спектакль! Игра актёров – отдельный вид искусства!
Спасибо огромное за все испытанные эмоции!»
👏 «Потрясающе!!!!! Спектакль достоин самых высоких наград! Лучшее,
что я видела за последнее время! Спасибо!!! Восторг!»

Продолжительность: 2 часа с 1 антрактом
18+

По задумке режиссёра Марины Брусникиной в спектакле поэзия Николая Мельникова в прочтении Евгения Миронова соединяется с авторской электронной музыкой Николая Попова и народным звучанием фольклорного ансамбля «Комонь».

Глубокий спектакль-притча в жанре народной мистерии о простом человеке, о народе, о вере и о Боге, о русской душе...

Идея воплотить на сцене поэму «Русский Крест» пришла Евгению Миронову после общения со старцем Илием, который был духовником Николая Мельникова и трагически пережил его гибель, поэтому его желанием было, чтобы это произведение в театре или в кино увидело больше людей.

В спектакле «Русский крест» актер предстает в образе рассказчика и поэта, гражданина и патриота, человека, искренне любящего свой народ.

Марина Брусникина, режиссёр: «Меня поразила эта поэма своей бесхитростностью, открытостью и какой-то настоящей природной народной мощью. Вот наотмашь. У нас на репетиции возник такой термин — русский космос. И вот для создания этого космоса и слились воедино все наши участники: потрясающий Евгений Миронов с его душой, талантом, композитор Николай Попов со своей музыкальной фантазией и удивительным электронным миром, и русский фольклор в исполнении прекрасного ансамбля «Комонь».

Евгений Миронов, актер: «В моей голове несколько лет не укладывалось, какими средствами можно передать трагическую щемящую ноту этой поэмы, которая как песнь о простом человеке из деревни, собственно, откуда и сам Николай Мельников, он из очень простой семьи, отец у него, как и у меня — шофёр. Для меня эта поэма по своей эпичности близка к древнегреческой трагедии, потому что ничего не меняется, и боли и радости простых людей остаются теми же, что и были во все времена. Тогда мы с режиссёром Мариной Брусникиной решили попробовать соединить поэзию с музыкальным видеорядом, так появился формат концерта, и если в нём всё соединится, может быть, мы и достигнем той трагической ноты, которую задал автор».

Лишь несколько из зрительских отзывов:
👏 «Все во мне отзывалось, каждое слово, каждый звук... на каком-то генетическом уровне... Этот спектакль, как живая вода, выходишь очищенным. Не отпускает до сих пор... Спасибо всей постановочной команде!»
👏 «...Это сильно! Русская душа... бескорыстность... вера... понятно для любого возраста. После ощущение, будто очистил свою душу...»
👏 «Стихи автора, поэта Николая Мельникова в исполнении Миронова звучат как народная исповедь. Смотрится с замиранием сердца. Нужно смотреть обязательно»

Подарок любимому городу в преддверии Дня святой великомученицы Екатерины – покровительницы Екатеринбурга!

4 декабря на сцене ТЮЗа
Спектакль-концерт
РУССКИЙ КРЕСТ

Участники и создатели:
Евгений Миронов — чтец
Марина Брусникина — режиссёр
Николай Попов — композитор
Ансамбль «Комонь»: Мария Медведченкова, Марина Рожкова, Мария Шишова, Илья Шаров, Лейла Зейд Килани, Анастасия Ченцова

Продолжительность спектакля: 1 час 20 минут, без антракта
16+

Яркая, знакомая с детства, любимая музыкальная сказка!

В основе новой постановки — легендарное либретто «Трубадур и его друзья» Василия Ливанова и Юрия Энтина, всем известные стихи Юрия Энтина и культовая музыка Геннадия Гладкова... в живом исполнении, какими мы их помним и любим на старых пластинках и в знаменитом советском мультфильме 1969 года!

Премьера состоялась 16 сентября 2023. ВПЕРВЫЕ в Екатеринбурге!

Звезды Театра им. Моссовета (на сцене более 30 артистов!), живая музыка, зажигательные танцы, огромная порция юмора, стильные образы, костюмы и современная сценография!

Невероятно красочный рок-н-ролльный мюзикл!
Всё те же любимые Бременские, но в новом исполнении!
Ностальгия для взрослых и настоящий праздник для детей!

Средняя оценка — 9.0 на портале Яндекс.Афиша, 9.1 на Ticketland и 10.0 на Афиша.ру!

«Бременские музыканты» Евгения Марчелли, давно мечтавшего поставить спектакль для детей,— настоящий гимн романтической любви, верности, дружбе, таланту, красоте и всепобеждающей театральности. Приключения Трубадура и его преданных друзей погружают зрителей в атмосферу радости и праздника, озорства и музыки, сказочных превращений и веселой игры.
В этом спектакле каждый найдет что-то свое. Малышей увлекут забавные похождения Осла, Пса, Кота и Петуха, молодежь не оставит равнодушной история любви отважного Трубадура и прекрасной Принцессы, а люди постарше наверняка почувствуют ностальгию по тем временам, когда еще детьми впервые увидели культовый мультфильм.
Спектакль — для всех, кто верит в любовь, ценит дружбу и готов прийти на помощь товарищу.

Создатели спектакля:
Режиссёр-постановщик – Евгений Марчелли, художественный руководитель Театра им. Моссовета, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат премии «Золотая маска»
Художник по костюмам — Евгения Панфилова, лауреат премий «Чайка» и «Золотая Маска»
Художник по свету — Александр Краснолуцкий
Музыкальный продюсер — Мария Галлиардт
Хореограф — Рамуне Ходоркайте
Ассистент режиссера — Ксения Ковалевская
Заведующий музыкальной частью театра — Александр Чевский
Педагоги по вокалу — Илона Старынина, Ольга Покровская

«Нужна смелость, чтобы претворить анимационный хит в сценическое действо. Режиссёру это удалось замечательно» (с) Российская газета
«Сидящие в зале чувствуют, какое удовольствие от постановки получают сами артисты. Браво! Спектакль, который хочется смотреть снова и снова» (с) Московская правда
«Все мы родом из детства и, кто бы что ни говорил, ребенок живет в нас всегда. Иногда его надо баловать и радовать — например, походом на такой светлый и жизнеутверждающий спектакль» (с) Комсомольская правда

Нам крупно повезло-о-о! ДВА ПОКАЗА!
То что нужно для создания предпраздничного настроения!

👏 «Я давно не получала таких эмоций!!! Супер!!! Обалденная игра актёров, супер сценарий, музыка бомба! Это было нечто!!! Это непередаваемо! Спасибо 👏👏👏👏
👏👏 Очень хочется вернуться и посмотреть ещё раз!»

👏 «Поздравляем с блестящей премьерой! Фурор! Спасибо! Очень понравились Все! Зритель в восторге! Спасибо Евгению Марчелли за сказку!»

👏 «Это настоящий подарок для всех. Куча эмоций - подпевали и бабушка, и я, и ребенок!»

👏 «Замечательный спектакль. Сценография, голоса, костюмы и, конечно, артисты! Получила огромное удовольствие! Ходили с классом сына, детям очень понравилось: динамично, музыкально, с интерактивами — все это не дает им устать и заскучать. Большое спасибо труппе театра! Смело могу рекомендовать!»

Продолжительность: 1 час 40 минут с 1 антрактом
6+

Яркая, знакомая с детства, любимая музыкальная сказка!

В основе новой постановки — легендарное либретто «Трубадур и его друзья» Василия Ливанова и Юрия Энтина, всем известные стихи Юрия Энтина и культовая музыка Геннадия Гладкова... в живом исполнении, какими мы их помним и любим на старых пластинках и в знаменитом советском мультфильме 1969 года!

Премьера состоялась 16 сентября 2023. ВПЕРВЫЕ в Екатеринбурге!

Звезды Театра им. Моссовета (на сцене более 30 артистов!), живая музыка, зажигательные танцы, огромная порция юмора, стильные образы, костюмы и современная сценография!

Невероятно красочный рок-н-ролльный мюзикл!
Всё те же любимые Бременские, но в новом исполнении!
Ностальгия для взрослых и настоящий праздник для детей!

Средняя оценка — 9.0 на портале Яндекс.Афиша, 9.1 на Ticketland и 10.0 на Афиша.ру!

«Бременские музыканты» Евгения Марчелли, давно мечтавшего поставить спектакль для детей, — настоящий гимн романтической любви, верности, дружбе, таланту, красоте и всепобеждающей театральности. Приключения Трубадура и его преданных друзей погружают зрителей в атмосферу радости и праздника, озорства и музыки, сказочных превращений и веселой игры.
В этом спектакле каждый найдет что-то свое. Малышей увлекут забавные похождения Осла, Пса, Кота и Петуха, молодежь не оставит равнодушной история любви отважного Трубадура и прекрасной Принцессы, а люди постарше наверняка почувствуют ностальгию по тем временам, когда еще детьми впервые увидели культовый мультфильм.
Спектакль — для всех, кто верит в любовь, ценит дружбу и готов прийти на помощь товарищу.

Создатели спектакля:
Режиссёр-постановщик – Евгений Марчелли, художественный руководитель Театра им. Моссовета, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат премии «Золотая маска»
Художник по костюмам — Евгения Панфилова, лауреат премий «Чайка» и «Золотая Маска»
Художник по свету — Александр Краснолуцкий
Музыкальный продюсер — Мария Галлиардт
Хореограф — Рамуне Ходоркайте
Ассистент режиссера — Ксения Ковалевская
Заведующий музыкальной частью театра — Александр Чевский
Педагоги по вокалу — Илона Старынина, Ольга Покровская

«Нужна смелость, чтобы претворить анимационный хит в сценическое действо. Режиссёру это удалось замечательно» (с) Российская газета
«Сидящие в зале чувствуют, какое удовольствие от постановки получают сами артисты. Браво! Спектакль, который хочется смотреть снова и снова» (с) Московская правда
«Все мы родом из детства и, кто бы что ни говорил, ребенок живет в нас всегда. Иногда его надо баловать и радовать — например, походом на такой светлый и жизнеутверждающий спектакль» (с) Комсомольская правда

Нам крупно повезло-о-о! ДВА ПОКАЗА!
То что нужно для создания предпраздничного настроения!

👏 «Я давно не получала таких эмоций!!! Супер!!! Обалденная игра актёров, супер сценарий, музыка бомба! Это было нечто!!! Это непередаваемо! Спасибо
👏👏👏👏👏👏 Очень хочется вернуться и посмотреть ещё раз!»

👏 «Поздравляем с блестящей премьерой! Фурор! Спасибо! Очень понравились Все! Зритель в восторге! Спасибо Евгению Марчелли за сказку!»

👏 «Это настоящий подарок для всех. Куча эмоций - подпевали и бабушка, и я, и ребенок!»

👏 «Замечательный спектакль. Сценография, голоса, костюмы и, конечно, артисты! Получила огромное удовольствие! Ходили с классом сына, детям очень понравилось: динамично, музыкально, с интерактивами — все это не дает им устать и заскучать. Большое спасибо труппе театра! Смело могу рекомендовать!»

Продолжительность: 1 час 40 минут с 1 антрактом
6+